TALKING WADE

Si Bruce Brown est une légende dans le documentaire, avec des films cultes comme The endless Summer (1966) ou Challenge One (1971), son fils Dana Brown assure une très belle continuité, lui qui a notamment mis en scène The endless Summer revisited (2000), qui utilise des images d’archives du 1er film ainsi que de Chasseurs de Vagues (1994), la suite toujours réalisée par Bruce Brown. Une belle histoire de famille donc, avec ce magnifique On any Sunday: the next Chapter, qui est une suite au Challenge One de son père (dont le titre original est On any Sunday), et au On any Sunday II d’Ed Forsyth et Don Shoemaker. 43 ans après le chef-d’oeuvre de Bruce Brown, Dana fait un nouveau tour d’horizon de l’univers de la moto, en se baladant à travers le monde et en plongeant aux côtés de ces passionnés de tous bords!

Au premier abord, on pourrait être tenté de se dire qu’il n’y a aucun intérêt à regarder un tel documentaire si on n’est pas soi-même un motard. Mais Dana Brown va utiliser les mêmes techniques d’approche que son père dans ce domaine, et va dès lors nous livrer un récit totalement immersif et passionnant, que l’on soit un fin connaisseur ou pas de cet univers! Tout comme Challenge One était une date dans l’histoire du documentaire, On any Sunday: the next Chapter brosse un portrait tout aussi riche en émotions et en adrénaline, et se pose instantanément comme un film indispensable dans le genre. En soignant sa mise en scène pour nous plonger dans des environnements variés dans lesquels les pratiquants évoluent de manière très différentes, on se retrouve devant un film qui est à la moto ce que le sublime Un Jour sur Terre est au règne animal: un tour du monde captivant et empli d’émotion, qui dévoile toute la beauté et la richesse de cet univers!

On sent tout au long du film la filiation évidente avec Challenge One, à commencer par ces fameuses séquences de courses en mode drift, pour lesquelles Bruce Brown jouait avec beaucoup de plaisir sur la temporalité, procédé que son fils Dana a bien retenu et réutilise avec intelligence. 43 ans après, on refait une plongée afin de constater l’état actuel du monde motocycliste, qui pour certaines courses n’a pas évolué d’un iota, et qui pour d’autres s’est totalement métamorphosé! On commence par suivre le cascadeur Robbie Maddison, figure moderne légendaire, digne héritier du mythique Evel Knievel. Maddison est un cascadeur forcément téméraire, mais qui prend énormément de temps afin de préparer ses sauts, et afin de se préparer physiquement. On est très loin de l’image du casse-cou irréfléchi qui tente un saut gigantesque sur un coup de tête! On va notamment le voir effectuer un défi très impressionnant, alors qu’il prend son envol sur une piste de saut à ski!

Ce qui frappe dans ce documentaire, c’est la dimension familiale et fraternelle dans laquelle évoluent tous ces motards. On va découvrir des instants privilégiés des vies de famille de Maddison et d’autres stars, et on va découvrir à quel point cette envie d’adrénaline est génétique! Les enfants de ces riders grandissent différemment, et se prennent de passion dès tout petit pour ces engins motorisés! On va également découvrir le quotidien de Travis Pastrana, probablement l’un des plus grands showmen dans le monde du divertissement sportif, et qui a donné une nouvelle vie aux spectacles de moto avec Nitro Circus! Un excellent film relate d’ailleurs les délires de toute son équipe, il s’agit de Nitro Circus: the Movie, sorti en 2012! Les quelques images de son spectacle dévoilent un show gigantesque à l’américaine, dans lequel chaque rider effectue des sauts juste incroyables! Et à côté de çà, on voit Pastrana et sa femme Lyn-Z, elle-même championne de skateboard, se baladant tranquillement chez eux en quad, madame tenant le bébé tandis que papa roule sur 2 roues!

On va voyager à travers le globe pour découvrir des courses aussi insolites qu’exigeantes, comme cette course de vitesse sur un lac salé de l’Utah, immense zone désertique blanche où les pilotes tentent de battre des records en essayant de bloquer les compteurs! Les images de cette étendue salée sont juste sublimes… Et que dire de cette course dans le Colorado, où les routes sinueuses arpentent des falaises immenses, et où Carlin Dunne vient rivaliser avec les autres concurrents en chevauchant une moto électrique quasi-silencieuse! On passe par le circuit moto GP, avec la rivalité entre Marc Marquez, Jorge Lorenzo et Dani Pedrosa en 2013, et qui a duré tout le championnat! On ressent toute la détermination de ces athlètes et toute la tension dans laquelle ils ont traversé cette folle année, et Dana Brown s’avère être un formidable conteur d’histoire en relatant cette bataille mécanique emplie de suspense!

On va également croiser Ashley Fiolek, une championne de motocross alors seulement âgée de 21 ans, qui parvient à se hisser au sommet malgré sa surdité! Là encore, on ressent beaucoup d’émotion en voyant la complicité qu’elle a avec son père, les deux vivant leur passion à fond, et allant régulièrement se faire des virées ensemble dans des endroits magnifiques! C’est cet aspect qui ressort le plus dans ce On any Sunday: the next Chapter: la force de cette passion qui réunit des hommes et des femmes qui semblent se connaitre depuis toujours, même s’ils viennent tout juste de se rencontrer. Il y a une très belle réflexion sur l’existence et la poursuite de ses rêves, sur l’évidence avec laquelle on devrait vivre sa vie selon ses propres envies, et tout cela n’est pas asséné avec la vision de quelqu’un qui croirait avoir tout compris en regardant les gens de haut, mais avec le simple partage du bonheur dans lequel il vit. Dana Brown a filmé des gens heureux, qui traversent ce monde de la plus belle des manières!

Après nous avoir livré en 2013 une relecture impressionnante des origines du Fils de Krypton avec Man of Steel, Zack Snyder s’est vu confier une suite qui voit l’opposition entre les 2 figures majeures de l’univers de DC Comics! Un choc des Titans annoncé à grands renforts de communication, qui a paradoxalement plutôt desservi cette réunion au sommet…

A force de dévoiler tous les éléments de l’intrigue à travers de multiples teasers, bande-annonces, photos de tournage etc…, il ne reste finalement que peu de place à la surprise… Cette communication à outrance est un réel problème contemporain, mais fait partie d’une stratégie marketing toujours accrue qui ne parviendra décidément pas à être subtile… 3 ans après avoir évoqué de manière à la fois puissante et très intimiste l’existence de Superman, Znyder retrouve le scénariste David S. Goyer (qui partageait la paternité du récit avec Christopher Nolan, le réalisateur de Batman begins, The dark Knight: le Chevalier noir et The dark Knight rises). Goyer a travaillé sur ce film avec Chris Terrio, le scénariste d’Argo, et qui travaille sur Justice League: 1ère Partie et Justice League Part two. La volonté de planifier l’univers DC est évidente, et Terrio va donc être le fil conducteur narratif de l’expansion de cet univers.

Alors que Man of Steel offrait une vision très complexe et emplie d’émotions de la figure de Superman, on perd ici tout le crédit apporté au personnage, qui s’avère totalement lisse et creux. Au-delà des événements de la fin de Man of Steel sur lequel va reposer l’opposition entre les 2 surhommes, on a totalement perdu toute ce qui faisait l’intérêt et la complexité du personnage. Superman ne va représenter qu’une idée, celle d’un pouvoir sans limites qui va lancer Batman dans une croisade pleine de vengeance et de fureur. Dès lors, il va être difficile de ne pas prendre parti pour le Chevalier noir, qui va cristalliser la peur de l’humanité face à un pouvoir supérieur. Henry Cavill, qui était très charismatique dans Man of Steel, ne peut pas faire grand-chose avec un personnage sous-développé.

Face à lui, Ben Affleck, qui avait été décrié de très longs mois après avoir obtenu le rôle, s’avère très à l’aise et efficace tant en Bruce Wayne qu’en Batman! L’aspect vieillissant du personnage lorgne du côté du comics Batman: dark knight de Frank Miller, et il s’avère être le personnage le plus intéressant du film. Zack Snyder nous offre à travers lui quelques scènes de combats bien brutes et graphiques, laissant la rage du héros s’exprimer de manière très sombre. On retrouvera également quelques éléments hérités de Christopher Nolan, mais Snyder parvient à maîtriser le personnage et à nous donner sa propre vision. Pour ma part, c’est toujours plus intéressant que la paire Nolan/Christian Bale! Ben Affleck agit en tant que dernier rempart face à un être surpuissant, et son côté torturé justifie une certaine énergie du désespoir.

Si l’opposition entre les 2 surhommes pouvait apparaître comme factice, il n’en est rien, et on comprend aisément les motivations poussant Batman à vouloir tuer Superman! Le film s’ouvre sur une séquence de destruction massive, qui relate celle qui avait lieu à la fin de Man of Steel. On revit le combat de Superman contre le Général Zod, mais du point de vue humain de Bruce Wayne cette fois-ci. Cette scène est très impressionnante, et ses connotations directes avec le 11-Septembre s’avèrent très marquantes. Zack Snyder plonge Wayne dans un chaos total, qui va être déterminant dans sa quête de vengeance.

Aux côtés des héros, on retrouve un certain Lex Luthor! Jesse Eisenberg (Bienvenue à Zombieland, The social Network) se glisse dans la peau du mégalomane psychotique avec une très belle aisance, et nous livre une composition étonnante et totalement désaxée! Il apparaît comme un ennemi complètement dingue, et c’est justement dans cette folie qu’il gagne une certaine crédibilité en tant qu’antagoniste! Eisenberg s’est fait plaisir avec ce rôle, et apporte un certain humour au personnage! Gal Gadot quant à elle nous livre sa vision de Wonder Woman, la célèbre Amazone qui s’avère impressionnante et très puissante! l’actrice vue dans la saga Fast & furious apporte une belle solidité au personnage, elle qui avait aussi été décriée après avoir été choisie pour le rôle. L’excellent Jeremy Irons joue un Alfred au cynisme bienvenu, offrant un contrepoint intéressant face à un Bruce Wayne prêt à tuer pour protéger le monde.

Alors qu’il voulait se poser comme un incontournable pilier offrant les bases d’un univers étendu à venir, Batman v Superman: l’Aube de la Justice ne parvient pas à atteindre le sommet escompté. Il constitue un film d’action certes réussi, et dans lequel on ne s’ennuiera pas, mais il est loin de la puissance d’un Man of Steel. L’opposition entre les 2 figures mythiques offre quelques moments forts, mais c’est principalement à cause d’un traitement édulcoré de Superman que le film perd en force. Et on sent que Snyder est bien plus inspiré par le Chevalier noir que par le Kryptonien, sa mise en scène étant davantage inspirée lors des séquences de Batman. Et si la fin offre quelques moments étonnants, c’est dommage que les producteurs n’aient pas osé aller jusqu’au bout…