Don’t look there est un court métrage espagnol signé Daniel Romero, qui en est à sa 7ème création, et qui baigne dans une atmosphère pesante typique du cinéma ibérique. Quand Martarevient au domicile familial, elle découvre le comportement étrange de sa petite soeur, et se rend compte qu’un danger rôde. Daniel Romero fait preuve d’une solide mise en scène, et nous offre un court typique du classicisme espagnol en matière horrifique. Avec un trio d’actrices douées, Don’t look there parvient à maintenir son suspense et à mêler émotion et angoisse de manière très réussie. Il est en Espagnol sous-titré Anglais, mais est assez aisé à suivre.
Après avoir longtemps laissé cette série de côté par manque d’intérêt, les avis régulièrement positifs que j’entendais m’ont convaincu, et j’ai enfin plongé dans l’univers fantasy de George R. R. Martin. Après avoir dévoré les 4 premières saisons, j’étais à l’heure pour démarrer cette saison 5 en la suivant au gré de la diffusion américaine. Je pensais du coup que cette sensation de vide pouvait provenir de cette vision très hachée du show de David Benioffet D. B. Weiss, mais finalement, j’en suis arrivé à la conclusion que la perfection des 4 premières saisons était bel et bien terminée…
Le travail monumental de George R. R. Martin dans la construction de son univers, composé de personnages multiples et complexes évoluant dans des environnements d’une diversité foisonnante, ont permis à HBO de mettre sur pied un show totalement innovant d’une densité exemplaire! La multitude de personnages, qui vont se heurter, s’allier ou s’entre-tuer à travers ces royaumes imaginaires, font de Game of Thrones une des séries modernes qui marquera son époque. La liberté de ton adoptée (héritée en partie de la mythique série Rome), la solidité de l’écriture et la puissance visuelle en font un classique incontournable, plongeant le spectateur dans les luttes de pouvoir, les jeux de séduction et les combats faisant rage sur les continents de Westeros et d’Essos.
Je ne vais pas vous refaire l’historique des 4 premières saisons, je tenais simplement à évoquer la teneur exceptionnelle dont la série a fait preuve jusqu’ici, et cette stagnation soudaine de la saison 5. Comment expliquer cette perte soudaine de l’aura incroyable dont bénéficiait le show jusque là? Comment expliquer cette baisse d’intérêt pour les personnages et les différentes intrigues? Le 1er épisode de cette saison 5 constitue certainement le plus mauvais de la série, et j’ai vraiment eu du mal à m’y remettre. Il y a un manque cruel de profondeur tout au long des 7 premiers épisodes, et d’un coup, en fin de saison, on sent un sursaut d’intérêt! Comme si tout avait été fait pour se concentrer juste sur cette fin, et que le reste n’était justifié que dans cette attente.
Alors oui, cette fin, avec ses épisodes 8, 9 et 10 est prenante, mais cette saison 5 laisse tout de même un goût d’amertume. On sent que les auteurs ont freiné, est-ce à cause du rapprochement avec l’oeuvre de Martin, qui n’a pas encore fini les romans? D’ailleurs, la série télévisée, qui devrait s’achever en 2017, aura alors pris de l’avance sur les bouquins. Il est donc temps pour les scénaristes de prendre certaines libertés, et d’avancer dans des directions jusque-là dictées par les foisonnants romans, pour tenter de trouver un second souffle bénéfique. Cette saison 5 marque peut-être cette phase de détachement qui est en train de se mettre en place, et qui n’est certainement pas aisée.
Quoi qu’il en soit, on retrouve Sansa Stark qui espère ne plus subir autant d’épreuves que par le passé; Tyrion Lannister qui tente de survivre après les événements de la saison 4; Jon Snow prêt à tout pour défendre le Mur; Daenerysqui étend toujours son pouvoir; et le reste de ces dizaines de personnages qui se battent chacun pour un idéal et un camp, dans cet univers somptueux offrant toute la beauté des régions désertiques comme la rigueur des terres enneigées. Cette saison 5 est certainement la plus faible du show, mais reste malgré tout intéressante. Peter Dinklageest impérial dans le rôle de Tyrion, et il est accompagné d’excellents acteurs qui donnent toute leur intensité aux personnages. Lena Headey (Cersei), Emilia Clarke(Daenerys), Kit Harington(Jon Snow), Sophie Turner (Sansa), Nikolaj Coster-Waldau(Jaime Lannister)… Avec une mention spéciale pour Iwan Rheon, qui s’éclate dans son rôle à des années-lumière de celui de l’excellente série Misfits!
On retrouve par moments l’intensité et la sauvagerie qui anime le show depuis le début, et les intrigues centrées sur les Marcheurs blancs, la Garde de Nuit, et évidemment la lutte pour le fameux Trône de Fer se poursuivent! Cette saison offre donc des moments impressionnants, qu’il s’agisse de batailles épiques ou de rebondissements inattendus. Difficile de critiquer une série sans trop en dévoiler pour ceux qui n’auraient pas tout vu… Mais la fin de saison apporte des éléments qui permettent d’espérer une saison 6 bien plus emblématique!
Après une 1ère saison qui est devenue instantanément culte, Marvel et Netflixsont bien décidés à maintenir le niveau de la série Daredevil! Et au vu de l’annonce tombée cette semaine, on s’attend même à ce que la suite soit encore plus incroyable, puisque le Punisherfera ses débuts télévisés aux côtés de Matt Murdock!!! La tonalité sacrément sombre du show consacré à l’Homme sans Peur appelait à une extension des héros urbains, dont le Punisher est probablement la figure la plus emblématique! Le voir évoluer dans les bas-fonds de New York est une évidence, et le choix de le faire apparaître dans Daredevilconstituera un excellent démarrage pour le personnage malmené au cinéma, avant une éventuelle série à son nom! L’acteur casté pour incarner Frank Castle est Jon Bernthal, récemment vu dans The walking Dead, Le Loup de Wall Street ou Fury. Il a la gueule du dur à cuire, et pourrait composer un Castle bien radical qui redéfinirait enfin durablement le personnage. Alors que Daredevil saison 1 respirait l’hommage à Frank Miller, la saison 2 pourrait bien s’inspirer de Garth Ennis!!!
A tout juste 1 mois de sa sortie (le mardi 14 juillet), Ant-Man révèle quelques affiches bien fun, qui rappelle sa filiation avec les Avengers!
Cela fait un moment que des rumeurs circulent quant à une apparition de Wolverine dans le film Deadpool (16 février 2016), les 2 personnages étant ennemis/amis jurés dans les comics. Et le côté bankable du personnage fonctionnant aussi au cinéma, autant le glisser dans chaque production de la Fox, non? Interrogé sur la question, Hugh Jackman (qui affirme par ailleurs que l’Untitled Wolverine Sequel serait son baroud d’honneur dans le rôle) confirme à demi-mot sa participation au film de Tim Miller! En gros, ça donne « Hmmm, je ne peux rien dire… Non. Nan » Et avec un sourire: « Mais, je suis vraiment pote avec Ryan Reynolds donc… » On prend donc acte, le caméo devrait être bien savoureux!!!
Doctor Strange est prévu pour le 4 novembre 2016, et son casting commence donc logiquement à s’étoffer. Aux côtés du génial Benedict Cumberbatch (Imitation Game)dans le rôle-titre, on verra donc Tilda Swinton (We need to talk about Kevin) jouer une version un poil modifiée du personnage de l’Ancien, un sorcier très puissant qui initie Stephen Strange aux arts mystiques; mais aussi Chiwetel Ejiofor (12 Years a Slave) qui incarnera le Baron Mordo, un sorcier lui aussi initié par l’Ancien, mais qui utilise ses pouvoirs pour faire le mal. Pour l’instant, le projet a de la gueule!
Oh oui, ils l’onf fait! Anthony C. Ferrante conclura sa désormais légendaire trilogie le 22 juillet 2015, avec un Sharknado 3: oh Hell no!!qui a définitivement abandonné toute espoir de réalisme et de dramaturgie, pour se concentrer sur la substantifique moelle du Z! Ian Zieringet Tara Reid nous ferons le plaisir et l’honneur de nous présenter ce nouveau gang de requins, et David Hasselhoff ayant lui aussi pris goût au poisson depuis Piranha 3DD, il ne manquera pas l’occasion de rajouter une oeuvre aquatique à son palmarès! On peut par contre se demander ce que vient faire Bo Derek (Elle, Tarzan l’Homme Singe) dans cette histoire! Mais quand on sait que la belle a eu son tout premier rôle dans Orca en 1977, on peut considérer que la boucle est bouclée… En tout cas, au vu du teaser, on s’attend à tout sauf à du Shakespeare!
Un mythe s’en est allé… Christopher Lee, le plus célèbre interprète de Dracula, s’est éteint à l’âge de 93 ans, et laisse derrière lui une filmographie impressionnante. Avant d’endosser le rôle emblématique du vampire dans Le Cauchemar de Dracula de Terence Fisher en 1958, l’acteur londonien a interprété une autre créature célèbre, le fameux Monstredans Frankenstein s’est échappé! en 1957, du même Terence Fisher! Il croisera Sherlock Holmes en 1959 dans Le Chien des Baskerville (toujours de Fisher), la fameuse Momie dans La Malédiction des Pharaons la même année, sous la direction d’un certain Terence F… Dr Jekylldans Les deux Visages du Docteur Jekyll (1960, réalisé par un certain T. Fisher).
Il joue également pour Mario Bava dans Le Corps et le Fouet en 1963, avant de rejouer le comte dans Dracula, Prince des Ténèbres en 1966 (de Terence quelque chose), puis d’explorer le personnage du vampire dans plusieurs films (tout comme celui de Fu Manchu, qui sera lui aussi décliné sur plusieurs films). Il va encore croiser un homme de paille (The Wicker Man), James Bond (L’Homme au Pistolet d’Or), Captain America (celui avec Reb Brown), Chuck Norris(!!!) (Dent pour Dent), Gizmo (Gremlins 2: la nouvelle Génération), Frodon(les sagas du Seigneur des Anneauxet du Hobbit), et last but not least, Dark Vador dans la saga Star Wars!
L’acteur anglais a traversé les décennies en marquant de son empreinte inquiétante les films dans lesquels il a joué, devenant une figure légendaire du genre fantastique. Il laisse derrière lui de très nombreuses oeuvres à (re)découvrir, dont de très nombreuses productions faisant partie des plus importantes des studios Hammer!
Les cinéastes sud-coréens affirment une belle vitalité depuis maintenant plus de 10 ans, avec des auteurs confirmés comme Kim Jee-Woon (Le Bon, la Brute et le Cinglé, J’ai rencontré le Diable,Le dernier Rempart), Bong Joon-Ho (Memories of Murder, The Host), Kim Ki-Duk(Samaria, Locataires) ou Park Chan-Wook(Sympathy for Mr. Vengeance, Old Boy,Stoker), et de nouveaux noms émergent régulièrement, comme Ryoo Seung-Wan (City of Violence, The Agent), ou Shin-Yeon Woon(The Wig, et The Suspect donc).
Au centre de ce film, l’opposition entre la Corée du Nord et la Corée du Sud, qui régit la vie des 2 pays depuis des décennies, ce conflit permanent affectant l’ensemble de la population. Cette guerre froide fratricide se joue depuis la fin de la Seconde Guerre Mondiale, alors que la Corée, jusque-là annexée au Japon (depuis 1910), est divisée en 2. Le Nord est régi par l’URSS, et le Sud par les Etats-Unis. C’est le début des dissensions, et les modes de vie ainsi que les mentalités vont être extrêmement différents dans ce qui était un état unique au préalable.
Le cinéma sud-coréen revient très souvent sur cette problématique familière et quotidienne, et les thrillers prennent évidemment toujours comme point de départ le passage d’agents secrets d’un côté comme de l’autre de la frontière. Dans The Suspect, Yoo Gong joue Jin-Dong cheol, un ancien agent, qui après avoir été reconverti en chauffeur pour un haut dignitaire nord-coréen, décide de passer au Sud. La raison de son départ est très personnelle, puisqu’il cherche à mettre la main sur un homme afin de le tuer. Mais juste avant de partir, il va assister à l’assassinat de son ancien patron, qui lui remet une paire de lunettes en mourant. Jin-Dong va alors être pourchassé et considéré comme le suspect principal dans ce meurtre.
Le scénario lorgne du côté de Jason Bourne, et cette histoire d’espions infiltrés ménage quelques scènes bien violentes et tendues. Shin-Yeon Won prend le temps d’élaborer son récit (2h17) et de développer un scénario complexe et prenant. Si sa mise en scène tout en urgence est intéressante, c’est surtout au niveau du montage que le film pêche… Avec là aussi des airs de Jason Bourne, avec montage épileptique à la clé (sauf pour La Mémoire dans la Peau de Doug Liman qui était vraiment bien tourné)… L’histoire est emballante et on suit ces personnages avec envie, au gré de scènes de poursuites et de gunfights pêchues. Mais du coup, c’est vraiment dommage de ne pas donner toute la pleine mesure du potentiel de ce récit, en hachant à l’extrême toutes ces scènes violentes. Le montage est trop cut pour pouvoir apprécier pleinement le travail des acteurs et cascadeurs, et on croirait presque que Luc Bessonse cache dans son fauteuil de producteur…
Mais cela n’enlève heureusement pas toute sa vitalité à The Suspect, qui parvient à conserver assez de rythme et d’énergie pour pallier cette erreur de montage, et on sent tout de même l’implication de Shin-Yeon Won dans ce thriller qui reste très efficace. Le metteur en scène est très généreux dans ce qu’il propose, et on assiste à des scènes de poursuite bien stressantes et réalistes au gré de ce récit d’agents surentraînés. La dualité entre le silencieux Jin-Dong et son exubérant ennemi pimente bien l’action, et ce film reste au-delà de la moyenne des thrillers du genre, se permettant même des séquences d’émotion inattendues et surprenantes!
L’Américaine Azealia Banks a commencé à se faire connaître en 2012 avec son maxi 1991, puis par sa mixtape Fantasea. 2 ans plus tard, elle sort son premier album, Broke with expensive Taste, nourri à un hip-hop puissant mâtiné de house entêtante. Son morceau 212, qu’elle partage avec Lazy Jay, est caractéristique du hip-hop décomplexé et un brin barré dans lequel elle évolue! Enjoy! 😉
