TALKING WADE

Il a gardé le meilleur pour la fin, affirme-t-il fièrement sur la jaquette. Mais ce 6ème épisode de la saga est certainement le plus faible, malgré la présence derrière la caméra de Rachel Talalay, qui officiait en tant que productrice sur Freddy 3- les Griffes du Cauchemar et Le Cauchemar de Freddy. Rachel Talalay qui signe ici son premier film, et a qui l’on devra 2 ans plus tard l’excellent Le Tueur du Futur! D’où l’incompréhension totale face à ce spectacle affligeant qui dénature totalement le personnage mythique… Rachel Talalay réalisera encore Tank Girl en 1995, et le reste de sa longue filmographie sera intégralement constituée d’épisodes de séries, comme Aly McBeal, FBI- Portés disparus ou Dead Zone.

Le scénario est à l’image de cette scène où la bande de jeunes se retrouve à tourner en rond dans la ville de Springwood, prisonniers dans le monde de Freddy Krueger. Et pourtant, c’est Talalay qui est à la base de l’histoire, et le script est rédigé par Michael De Luca, le producteur d’Alarme fatale! Bon, il a aussi produit Ghost Rider… La Fin de Freddy- l’ultime Cauchemar sent le film de producteur justement, mis en chantier afin de surfer sur la vague d’une 3D qui revenait brièvement à la mode, et qui n’est présente que dans le dernier quart d’heure du film! Pourtant le film offre de bonnes idées, comme les flashbacks sur Krueger avant qu’il ne se fasse cramer, alors qu’il a une vie de famille paisible, en apparence du moins… Robert Englund est tout aussi inquiétant sans maquillage d’ailleurs! Mais l’histoire patine énormément, et la mise en scène correcte de Rachel Talalay ne parvient pas à masquer le vide du script…

Pire, on se croirait à plusieurs reprises dans un cartoon avec des scènes qui se veulent décalées et qui tournent le boogeyman en ridicule au final. La séquence jeu vidéo est une aberration, et la vision de Freddy sur un balai de sorcière, franchement… Robert Englund semble toujours prendre autant de plaisir à incarner ce psychopathe, et l’histoire nous met en présence de son enfant, mais cela n’est pas suffisant pour adhérer à ce spectacle désincarné. On se consolera avec le caméo surprise de Johnny Depp!

Stephen Hopkins réalise son second film avec ce Freddy 5, qui voit Alice recommencer son combat contre Krueger, alors qu’elle pensait en avoir définitivement terminé avec lui. Cette fois-ci, le boogeyman veut s’en prendre à l’enfant qu’elle attend, utilisant les rêves du foetus pour atteindre Alice et ses amis. Encore une fois, la saga se poursuit en apportant des modifications au concept original, et même si le film de Stephen Hopkins (qui réalisera par la suite Predator 2)  n’est pas aussi réussi que les épisodes 1, 2 et 4, il n’en constitue pas moins une série B sympathique.

Lisa Wilcox est donc de retour dans le rôle d’Alice, et son petit copain Dan est également de la partie. Hopkins reconstruit l’univers cauchemardesque de Freddy avec soin, même si l’ambiance est moins marquée. Freddy parvient à atteindre les amis d’Alice alors que celle-ci est éveillée, et elle ne va pas tarder à comprendre comment agit le croquemitaine. Robert Englund est toujours présent dans ce rôle mythique qui lui colle à la peau, et il explore une autre facette de son personnage puisque sa mère est présente! Amanda Krueger, que l’on avait déjà pu apercevoir dans l’épisode 3, va tenter de contrer l’abomination qu’est son enfant, et cette fois-ci on a droit aux images du passé, alors que le récit était simplement évoqué jusqu’à présent… On assiste donc à la naissance du monstre dans un cauchemar faisant office de flashback, et la présence d’Amanda devient très importante.

L’une des scènes marquantes du film est celle où Mark affronte Freddy: ce geek parvient à se transformer en super-héros dans son rêve, et cette scène constitue un bel hommage aux comics, visuellement très réussie! Le rythme s’avère sinon moins soutenu que dans l’opus précédent, mais Freddy 5 reste cependant une bonne série B. Krueger quitte les 80’s avec ce film, pour entrer en plein dans les 90’s!

4 films en 5 ans, et la saga reste solide pour l’instant! 3ème film pour Renny Harlin, le futur réalisateur de 58 Minutes pour vivre et Cliffhanger, qui reprend les évènements de l’épisode 3 pour poursuivre le mythe du croquemitaine! Exit Patricia Arquette, c’est la plus fade Tuesday Knight qui reprend le rôle de Kristen Parker. On retrouve donc ses compagnons de jeux nocturnes, Roland et Joey, tous 3 étant sortis de l’hôpital psy de l’épisode précédent. Quel plaisir de se retrouver à nouveau en pleine ville, avec tout ce qu’elle comporte d’aspects 80’s! Le Cauchemar de Freddy baigne vraiment dans cette époque révolue, et l’on peut y découvrir des vêtements et des coupes de cheveux très datés! Alors quand tout ça se mêle à un récit prenant qui exploite intelligemment la mythologie du boogeyman, on se rend compte que cet épisode s’avère très réussi!

La mise en scène de Renny Harlin y est évidemment pour beaucoup, lui qui prend soin de recréer l’univers cauchemardesque de Freddy Krueger avec beaucoup de soin. L’ambiance lugubre qui faisait légèrement défaut à l’épisode précédent est à nouveau présente, Harlin parvenant à juxtaposer les éléments incontournables de la mythologie avec un réel sens esthétique. On retrouve évidemment les gamines chantant la fameuse comptine, où encore le petit tricycle qui apparaît comme une figure très représentative. Harlin crée des éclairages sinistres et travaille une iconographie vraiment lugubre, avec une attention particulière portée au son. Les chaînes qui s’entrechoquent ou l’écho dans l’usine… Encore une fois, on ressent une proximité avec l’étonnant Paperhouse de Bernard Rose, et l’on sent le travail accompli sur ce monde imaginaire et angoissant…

Alice Johnson va emboîter le pas à Kristen dans cet épisode, et son interprète Lisa Wilcox s’avère plus intéressante. Alice est une jeune fille renfermée, qui va devoir s’affirmer au fur et à mesure de sa lutte contre Freddy. La relation qu’elle a avec son frère Rick, interprété par Andras Jones, est un élément original dans le film, puisqu’en général on traite souvent de couples. Ca préfigure la relation fraternelle du Jeepers Creepers de Victor Salva… Le frangin Rick qui nous fait quand même un hommage à Karaté Kid dans un esprit totalement 80’s!

Robert Englund gagne encore en intensité dans ce film, qui lui offre des scènes bien jouissives où il peut laisser libre cours à la folie de son personnage! La scène du waterbed s’avère excellente d’ailleurs! Le Cauchemar de Freddy est un opus très réussi, qui poursuit la saga en réajustant encore la particularité du 3, qui voyait Kristen entraîner les autres dans ses rêves. Ici, Alice acquiert les pouvoirs de ceux qui meurt, et s’en sert pour tenter de vaincre Krueger. L’une des meilleurs scènes de la saga se trouve d’ailleurs dans ce film, il s’agit de la séquence du cinéma, qui est tout simplement magnifique!

Avec les 2 premiers épisodes, Le Cauchemar de Freddy constitue l’un des meilleurs épisodes de la saga, convoquant une atmosphère bien lugubre et une aura 80’s bien marquée!