Mesh est un groupe anglais qui est actif depuis 1991, et qui nous livre une synthpop plutôt intéressante, telle une sorte de Depeche Mode ayant accentué l’aspect electro-indus (mais gentiment quand même ^^). Ce Kill your Darlings donne bien envie de plonger plus avant dans l’univers du quatuor, qui est bien plus connu en Allemagne et en Scandinavie que chez eux!
Dernier numéro de Deadpool avant le relaunch, qui est devenu un classique de l’édition chez Panini Comics… Le mensuel passera du coup en bimestriel, car le matériau VO consacré à Wade est moins fourni pour l’instant, durant la période War of the Realms.
On termine la saga consacrée à Bonne Nuit dans les pages de la série principale Deadpool, et on va découvrir les origines de ce nouvel ennemi de Wade, qui s’apparente assez au destin tragique de Batman. A travers des flashbacks, on va suivre toute l’évolution de Bonne Nuit, qui a droit à un apprentissage rude et sans pitié, tout en découvrant qu’il a été initié par quelqu’un de proche de Deadpool, tout ça dans le but de détruire Wade! Skottie Young scinde son récit en 2, avec un premier épisode en mode explicatif, et un second en mode bourrin. L’ensemble reste assez classique pour du Deadpool, mais bénéficie d’un travail graphique intéressant de la part de Scott Hepburn.
Après 50 épisodes, la série Spider-Man/Deadpool tire sa révérence! Il faut dire que sur l’ensemble, elle n’aura pas été inoubliable… Elle fait partie de ses séries marketing qui tentent de capitaliser sur l’association de 2 noms bien connus, sans trop parvenir à trouver une ligne narrative cohérente. Pourtant, cet épisode spécial s’avère bien fun, comme si le scénariste Robbie Thompson lâchait tout dans ce final! Il faut dire que son récit avec le Manipulateur commençait à partir vraiment dans un délire bien méta, et il l’achève de très belle manière en partant dans un trip encore plus halluciné! A la fin de l’épisode précédent, Wade et les autres héros se trouvaient projetés dans le monde réel, le nôtre! Mais le Manipulateur les a suivi, et ils doivent poursuivre la lutte dans ce terrain inconnu!
Gwenpool est restée dans l’espace entre les cases pour donner de précieuses informations en lisant des comics, et on va découvrir des apparitions super-héroïques assez space dans des séries fictives inédites, du genre neXtFORCE, Silk et les Requins Tueurs, Venom : Agent du Cosmos et les Sorciers Suprêmes, Les Punishers de la Galaxie, etc! Un bien beau bordel qui va mettre la puce à l’oreille à Deadpool, quant au caractère bien réel de tout ça… C’est du sacré n’importe quoi, et l’explication finale est assez amusante, passant même par des cases où les créateurs de la série apparaissent en photo! ^^ Bref, le road trip de Peter et Wade prend fin avec un bel humour, mais ce n’est pas plus mal que ça se termine quand même!
On termine également la mini-série Major X avec les 3 derniers épisodes, qui permettent d’approfondir encore ce combat pour le maintien de la réalité de l’eX-istence. Rob Liefeld nous livre un trip futuriste qui fonctionne bien, avec cette guerre contre des Atlantes bien remontés, un Namor vieillissant en tête. On retrouve le taré Dreadpool et l’Administrateur, qui se servent des Mutants pour effectuer des expériences génétiques. Si l’histoire se suit avec intérêt, les dialogues quant à eux sont quand même sacrément niais… Mais les dessins bien dynamiques de Brent Peeples et Rob Liefeld permettent de faire passer le tout. La vision futuriste de Génosha est intéressante, et cette mini-série se lit sans ennui. Dans le dernier épisode, on a une version futuriste de Cable qui ramène avec lui une version futuriste de Deadpool pour calmer un peu le jeu, et voir un Deadpool contre Dreadpool est plutôt sympa.
Bon, on prépare le futur dès le 2 janvier alors, avec Deadpool 1 qui sera connecté à l’event War of the Realms, et qui débutera 2 nouvelles mini-séries : Secret Agent Deadpool et Black Panther vs Deadpool!
La Phase IV du Marvel Cinematic Universe débutera le 29 avril 2020, et ce sera Black Widow qui essuiera les plâtres! Cette aventure solo de Natasha Romanoff se situera évidemment dans le passé, prenant place plus précisément entre Captain America : Civil War et Avengers : Infinity War. Ce sera l’occasion pour l’excellente réalisatrice Cate Shortland (Berlin Syndrome) de créer un film d’espionnage dans l’univers Marvel! On aura droit à quelques personnages inédits comme le Gardien Rouge ou le redoutable Maître de Corvée, et ça fait bien plaisir pour ce dernier! En attendant, voici une affiche bien sobre pour ce prochain film!
La bande à Johnson revient 2 ans après le surprenant Jumanji : Bienvenue dans la Jungle, qui parvenait à dépoussiérer le concept du film originel avec un humour ravageur! Jake Kasdan reprend la casquette de réalisateur pour ce second (3ème!) opus, et nous embarque pour une aventure vidéoludique qui va davantage explorer la map. Comme dirait l’autre, je suis la carte, j’suis la carte, j’suis la carte!
Si le film précédent s’intéressait à une bande de jeunes dont certains en pleins émois amoureux, les cartes (!) sont cette fois redistribuées, les scénaristes décidant d’intégrer 2 vieux briscards dans la partie. Si les ajouts au casting de Danny De Vito et Danny Glover font bien plaisir aux cinéphiles, il faut avouer que ce choix du script n’est pas des plus passionnants. Les scènes que les 2 acteurs partagent ensemble sont effectivement sympas, mais les projeter dans Jumanji n’est pas l’idée la plus trépidante. Les accrochages et les dialogues entre les 4 jeunes dans Jumanji : Bienvenue dans la Jungle s’avéraient bien plus percutants et drôles.
Ce qui fait plaisir par contre, c’est de retrouver les 4 mêmes acteurs pour incarner les avatars du jeu. Dwayne Johnson se régale encore une fois dans cette veine auto-parodique qu’il manie avec efficacité; Jack Black est toujours bon dans le rôle du vieux professeur bedonnant; Karen Gillan s’éclate en guerrière danseuse, et Kevin Hart… Ben j’ai toujours un peu de mal avec Kevin Hart, qui pour moi ne fait que surjouer. Mais s’il y a un réel plaisir à retrouver ces acteurs, il faut bien se rendre à l’évidence que leurs partitions commencent à être répétitives… On a pas mal de bons moments où on se marre, mais il y en a aussi pas mal où on sent une certaine écriture automatique… Là où leur première aventure surprenait et jouait avec le spectateur, cette 2ème aventure se la joue plus convenue.
Un des regrets majeurs du premier (2ème!) film était le manque d’exploration de cette jungle dans laquelle la bande de jeunes était parachutée. C’est réparé aujourd’hui, avec les découvertes de différentes zones inédites, comme un désert, une ville orientale ou une montagne de glace. On sent que les producteurs ont eu envie de développer le concept en rendant hommage à ce bon vieil Indy, et on a même une référence subtile à Star Wars. Mais si ces décors multiples permettent de bien différencier les niveaux successifs, on sent là encore un certain automatisme dans la conception de cette aventure… Pour faire simple, toute la fraîcheur et l’humour ravageur du premier opus ne se retrouvent pas avec celui-ci, voilà. On sent surtout une volonté de faire dans de l’humour beaucoup plus familial, alors que le 1er ne se restreignait pas et tapait très souvent en-dessous de la ceinture. Ici, les vannes de ce type doivent être au nombre de 2, tout le reste va rester très (trop) gentil, et c’est bien dommage!
Il y a quelques séquences intéressantes, comme la course en buggy avec les autruches, les ponts de singe amovibles, et quelques idées scénaristiques innovantes avec ces idées de changement de corps. Mais au lieu d’explorer tout cela de manière encore plus percutante que dans le film précédent, on sent un certain lissage de ces éléments, et encore une fois, il y a derrière cela une volonté de plaire à toute la famille. Ce qui n’est pas un mal en soi, mais quand on a vu un film totalement délirant, on s’attend à ce que sa suite déroule un humour tout aussi ravageur, et pas qu’il soit plus gentillet. Le choix du méchant est lui aussi symptomatique de cette volonté de simplification : c’est un barbare interprété par Rory McCann, qui jouait le Limier dans Game of Thrones. Donnons-lui un rôle qu’il connaît, comme ça il n’y a pas trop de modifications à apporter…
Ce Jumanji : Next Level s’avère donc être un spectacle en demi-teinte, et on est partagé entre le plaisir de retrouver toute la bande, et la déception de voir le concept quand même édulcoré au passage…
Cage a côtoyé Aesop Rock et El-P à l’époque du collectif Weathermen, dont il est un des membres fondateurs. Le rappeur américain a sorti 5 albums en solo, et ce Captain Bumout est issu de son 3ème album, Depart from me. De son vrai nom Chris Palko, Cage propose un hip-hop indie bien percutant, à l’image de cette descente en boîte de nuit, mise en scène par Stephen Reedy!
